В 2010 году группа психологов под моим руководством обратилась к известному художнику Т.И. Сельвинской — дочери легендарного поэта Ильи Сельвинского за изучением ее стратегии написания абстрактных картин «Музыка».

К тому моменту мы были хорошо знакомы с Татьяной Ильиничной, и часть этих работ уже висела на стенах нашего тренингового зала, вызывая восхищение многих. Но начали моделировать живопись мы не сразу. Этому проекту предшествовало моделирование стратегии творчества М.М. Шемякина. Многие студенты начали задавать вопросы, где же наши личные живописные работы? Мы, конечно, объясняли, что стратегия творчества и стратегия написания картин — это различные стратегии. Но потом нам стало интересно, и мы подумали, что можем начать исследовать саму живопись.

Несмотря на то, что Т.И. Сельвинская не любит наблюдений за ее работой с полотном, сразу согласилась, так как обожает эксперименты (была найдена правильная форма объяснения смысла данного проекта). Татьяна Ильинична сначала не могла понять, зачем исследовать способы создания уже написанных работ. Тогда была придумана «рабочая гипотеза». Ей нельзя было смотреть на созданные картины. Ожидалось, что, слушая музыку, она напишет сходные полотна. Исследователям было, конечно, интересно узнать сами стратегии и их инвариантную часть (паттерны, которые системно повторяются). После согласия художника была поставлена видеокамера, запечатлевшая весь процесс. Затем ей было задано множество уточняющих вопросов: «Как вы выбрали цвет, как решили нанести краски на холст, как работали мастихином?» Их была добрая сотня!